Arte, arte bizarro, música, que se yo... Un poco de todo eso va a haber el jueves en Estación Provincial, cuando Catarsis Segunda Parte (lunes a jueves, 23 horas, Radio Estación Sur 91.7 Mhz) y sKaramuza, arte bizarro en el culo del mundo, aúnen fuerzas para combinar sus CATARTE expo+música y la tercera entrega de los 5 años/5 sKaramuzas. Podrán verse las producciones de los artistas plasticos Lucrecia Gimenez, Vicky Artime, La Polaca, Flavio Linares, Fernanda Vater y Verónica Fadón; y descubrir las historias que presenta Silueto en sus videos ultrabizarros. Musicalizando ambas instancias, los muchachos de Willys & the Wallys. Nos encontramos ahí.
Nos invitan desde el Club del Disco al ciclo "Cruce de Pianistas" que, desde el miércoles que viene y con Litto Nebbia en la inauguración, se organizará (gratis) en el Auditorio de la Biblioteca Nacional, altura Agüero al 2500.
Una selección de eso, pianistas, que improvisarán en solitario o "a cuatro manos", mixando con colegas de otras generaciones para acercar a los músicos a un público más amplio, bajo un clima íntimo y algo caprichoso. Como ellos mismos definen, en su afán de no etiquetar y cerrarse en los géneros musicales, "una celebración multigeneracional entre talentosos pianistas y un acontecimiento artístico novedoso".
Programación: 1 de septiembre: Litto Nebbia+Esteban Sehinkman 15 de septiembre: Santiago Giacobbe+Abel Rogantini 6 de octubre: Jorge Navarro+Ernesto Jodos 20 de octubre: Leo Maslíah+Diego Schissi
Este viernes no hay Cordero. Sin embargo, esperamos encontrarlos, no del otro lado del dial, sino en el Galpón de Encomiendas y Equipajes, donde el quincho celebra sus primeros 5 años de aire. Nos vemos ahí.
Santiago Vázquez hace enroque en el Konex entre mayo y junio. El escenario de La Bomba pasa de manos a otro de sus proyectos paralelos, La Grande, una juntada que también se estila en ritmos improvisados por sistema de señas aunque en trance electrónico.
Lo de La Bomba es más conocido: comenzaron como un vanguardista secreto de no más de 300 fieles y cuatro años después el piso de baile no baja de las dos mil personas: extranjeras, universitarios, buscas, artesanos, vendedores de todo un poco y de todo nada, amantes percusionistas, curiosos, hacen que los lunes a la tardecita se parezcan a cualquier fin de semana. Al grupo lo integran 17 tambores al que también se suma la dirección itinerante del Pelado Oliva. Su primer y único disco (se sumará en breve un dvd con las presentaciones de los últimos años) lo grabaron en vivo, en marzo de 2007, en Niceto, resultado del proceso creativo que inspiró a la orquesta en el primer año de muestra.
La Bomba x La Bomba
Practica la improvisación dirigida, y utiliza un sistema de aproximadamente 100 señas hechas con las manos, los dedos y el cuerpo, con las que el director coordina el transcurso de la improvisación. De esta manera, puede indicarle a los músicos cambios de compás o subdivisión, figuras musicales, dinámicas, ideas de forma, repeticiones, modulaciones rítmicas, y muchos otros conceptos musicales.
Tomando las señas como marco, cada músico aporta su invención; y con ese nuevo material el director compone en tiempo real y procura generar disparadores para nuevos aportes de los músicos. Así, cada pieza se construye a medida que avanza, y surge del diálogo musical y gestual entre todos los músicos y con el director. El director indica una entrada sin saber qué sonará a continuación. Los músicos se lanzan a tocar sin saber qué harán sus compañeros. A veces se ponen de acuerdo entre dos o tres músicos cuchicheando al oído antes de una entrada. Otras veces tocan algo cuyo sentido recién se completará con el aporte posterior de los otros músicos. De todo ese magma, el director va tomando elementos y pidiendo mediante las señas que los músicos se imiten o complementen de diversas maneras, que memoricen una parte para tocarla más adelante o que cambien abruptamente de ritmo. Cada elemento inesperado es un disparador de nuevas ideas que los músicos y el director deben interpretar instantáneamente para que la pieza cobre sentido. Desde el baile y los gritos de la platea, hasta los errores de interpretación son a veces fuente de inspiración.
Le debe haber pasado a todos los que orillan los 30 cuando lo vieron en vivo. A nosotros, seguro. "Es el tema de Okupas". Fue unísono y a coro, la noche que escuchamos el corte del lado de los teclados en el Auditorio de Bellas Artes.
"Final" integra el segundo trabajo de Axel Krygier, "Secreto y Malibú", que salió a la calle tres años después del estreno de la serie de Stagnaro que lo expuso como compositor en ATC junto a Rodrigo De la Serna, Diego Alonso y Ana Celentano. Con diez años de carrera, lleva cuatro discos editados en el país en forma solista: además de "Secreto...", "Echale semilla!" (1999), "Zorzal" (2005), y el reciente "Pesebre", que por estos días presenta en La Trastienda. No sólo eso: se produce la gráfica de sus discos y el concepto artístico de todos sus videos. En noviembre de 2009 puso en el escenario del Theatre du Rond Point, en París, el musical "3Tangos", para el cual compuso la música, con puesta en escena de Alfredo Arias. Además, realizó giras y grabaciones con La Portuaria y Soda Stereo y compuso la música de varios largometrajes y obras de teatro.
Cambia de lugar, pero no la onda. Con Hilario entre los comensales, se juntan el viernes, diez y media de la noche, en el edificio del ex Ferrocarril Provincial de 71 y 17; con muestras fotográficas, proyecciones de cortos, guitarras en plan solista y la banda de Matías Betti; los limados de siempre dando vueltas por el lugar y la gente de Lunares y Lumbares, que organizan la cuestión desde que las juntadas se hacían en el Centro de Cultura y Comunicación de 42 y 7. Sí, el CCC, el lugar que nos da el quincho para los corderos de cada viernes.
Nos llegó por invitación de una amiga. Tocan el viernes 16 de abril, en la reinaugurada Sala Opera de 58 entre 10 y 11. La movida es parte de las Fiestas Mesecina, que desde hace un tiempo se vienen organizando en varios tugurios de la ciudad.
The Klezmatics es una banda neoyorquina, de las más conocidas dentro del klezmer y ganadora del Grammy 2007 a la World Music. Se formaron en la zona este del ombligo del mundo, en 1986, y desde entonces le han dado un giro amplio y ecléctico a este tipo de ritmos. Colaboraron con una gran cantidad de artistas como Arlo Guthrie, leyenda de la música clásica, e íconos de Israel como Chava Alberstein, Ehud Banay, Ben Folds, Allen Ginsberg y el avant-garde John Zorn, entre tantos otros. De la promo: "Originarios de la tradición judía musical de Europa del este, al mismo tiempo incorporan temas provocativos que hablan de derechos humanos y antifundamentalismos. De igual forma, son capaces de introducir y fusionar géneros y ritmos de gospel, punk, árabe, africano y balcánicos. Gracias a sus casi 20 años juntos han grabado seis discos de carácter salvaje, llenos de espíritu, que provocan y hacen reflexionar, bailar y sobre todo, redefinen siempre la tradición". Se presentarán por primera vez en La Plata, desde las 21.30, junto a la Pequeña Orquesta Klezmer, Segundo Mundo.
Dos interesantes propuestas para el fin de semana que se avecina en la ciudad. Para quien no tuvo oportunidad de irse el fin de semana largo que pasó, son buenas oportunidades para hacer un viaje imaginario a donde termina la Patria Grande.
Por un lado, una nueva presentación de Thes Siniestros, quienes continúan moving the patita por los Campos de Satán, último opus del trío enmascarado en el que se narra el peregrinaje de por el Infierno. A no asustarse que no es necesario estar muerto para conocer al Mefistófeles autóctono, ya que la cita es en Pura Vida poco antes que la medianoche haya invadido la ciudad. Rockabilly con tintes chicanos en un antro lleno de calaveras y una barra surtida con José Cuervo. Quienes quieran darse una visita por otros destinos del mapamundi, pueden escaparle al tequila y entrarle al Sake escuchando a Los Chinos que Hacían Karate, partenaires de marquesina de Thes Siniestros.
Un rato antes, a partir de las 21, pero hasta que las velas no ardan, tendrá lugar una nueva emisión de los Reventones Mexicanos que la gente de Noches Florentinas viene realizando en la Estación Provincial. Esta es la primera del año y la cuarta del historial. La noche se inicia con la proyección de "Pat Garret&Billy The Kid" del maestro Sam Pekimpah, con James Coburn y Kris Kristofferson encarnando a los célebres bandoleros y Bob Dylan haciéndose cargo de un pequeño papel, además de la banda sonora, para la que compuso el clásico "Knokin on heaven´s doors". Un western bien fuerte y picante, ideal para acompañar con tacos, 2x1 de tequila o cerveza Hermanos&Brothers. La frutilla del postre la aportan los anfitriones, quien siguen presentando el repertorio de boleros clásicos mexicanos y otras yerbas en clave dark-surf, incluido en su último trabajo "Más daño me hizo tu amor". Los abstemios deberán serlo también de asistir, ya que acompañan el momento musical Los Palos Borrachos.
